งานอดิเรก

ทั้งหมดเกี่ยวกับความผิดพลาด

ทั้งหมดเกี่ยวกับความผิดพลาด
เนื้อหา
  1. มันคืออะไร?
  2. ประวัติศาสตร์
  3. มุมมอง
  4. ใช้เทคนิคไหน?
  5. มาสเตอร์คลาสสำหรับผู้เริ่มต้น
  6. ตัวอย่างสวยๆ

ถ้าคุณชอบชื่นชมธรรมชาติ คุณสร้างสมุนไพรที่ไม่ธรรมดาและชอบวาดรูป คุณควรฝึกให้เข้าใจผิด ศิลปะประยุกต์ที่ไม่ธรรมดานี้มาจากประเทศญี่ปุ่น น่าเสียดายที่ทุกวันนี้ไม่ธรรมดาในหมู่ผู้หญิงรัสเซีย แต่เทคนิคนี้ไม่ต้องสงสัยเลยสมควรที่จะทำความคุ้นเคยกับรายละเอียดเพิ่มเติม

มันคืออะไร?

พวกเราหลายคนเก็บสมุนไพรที่โรงเรียนเพื่อเรียนวิชาพฤกษศาสตร์และประวัติศาสตร์ธรรมชาติ เทคนิคการสร้างภาพวาดที่สวยงามโดยใช้วิธีการที่ผิดพลาดนั้นคล้ายกับสมุนไพรที่คล้ายคลึงกัน - ความแตกต่างคือรูปภาพเกิดจากดอกไม้ผ่านภาพตัดปะ

แปลตามตัวอักษรว่า "เข้าใจผิด" หมายถึง "ดอกไม้แห้ง"... เทคโนโลยีของการวาดภาพดอกไม้นั้นค่อนข้างง่าย: สมุนไพรและดอกไม้มีช่วงสีที่หลากหลายโดยธรรมชาติ ดอกไม้แต่ละดอกและกลีบแต่ละกลีบมีเอกลักษณ์ในแบบของตัวเอง ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมคุณสามารถสร้างองค์ประกอบการจัดดอกไม้ที่พิเศษที่สุดจากพืชแห้งโดยใช้แอปพลิเคชัน

ในความเป็นจริง, ศิลปินวาดภาพด้วยดอกไม้และต้นไม้ เช่นเดียวกับที่พวกเขาทาสีด้วยแปรงและสี

ในเวลาเดียวกัน พวกเขาทำให้คนรอบข้างมีความสุขและอารมณ์เชิงบวกมากที่สุด - ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าการฝึกฝนคนที่ผิดพลาดนั้นกลมกลืนและทำให้คนสงบ

ถ้าเราพูดถึงองค์ประกอบทางเทคนิคของศิลปะนี้แล้วประกอบด้วยความจริงที่ว่า ดอกไม้ ใบไม้ และสมุนไพรที่เก็บรวบรวม ถูกทำให้แห้งภายใต้การกดขี่ แล้วติดกาวบนฐานกระดาษ... ในกรณีนี้ กิจการของร้านดอกไม้คือการรักษารูปแบบ พื้นผิว และเฉดสีของวัสดุที่แห้งให้มากที่สุด

ได้รับการพัฒนาโดยศิลปินชาวญี่ปุ่น เทคนิคพิเศษในการป้องกันไม่ให้สีซีดจางและมืดของภาพวาดที่ทำในเทคนิคนี้เป็นสิ่งที่ผิด สาระสำคัญของมันลดลงเนื่องจากอากาศทั้งหมดถูกสูบออกจากช่องว่างระหว่างภาพวาดและกรอบกระจก - ด้วยวิธีนี้จะเกิดสุญญากาศและไม่อนุญาตให้ดอกไม้เสื่อมสภาพ

ประวัติศาสตร์

โอชิบานะเป็นดอกไม้ชนิดหนึ่งที่ปรากฏในญี่ปุ่นเมื่อ 600 ปีที่แล้ว

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา งานปักประเภทนี้เป็นศิลปะดั้งเดิมของซามูไร

ความจริงก็คือกิจกรรมนี้ต้องการความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับธรรมชาติโดยรอบ รสนิยมที่พัฒนาแล้ว และความสามารถในการทำงานที่ซ้ำซากจำเจ

นอกจากนี้ ศิลปินที่ทำงานในลักษณะนี้จะต้องคล่องแคล่ว นั่นคือเหตุผลที่ซามูไรใช้ความผิดพลาดเพื่อให้ได้ความสมดุลสูงสุดและฝึกสมาธิ

ในศตวรรษที่ 19 ศิลปะประเภทนี้แพร่หลายในบริเตนใหญ่ จากนั้นไม่นานก็แพร่กระจายไปยังประเทศต่างๆ ในโลกเก่า และถึงแม้ว่าความผิดพลาดในวันนี้จะยังคงเป็นที่นิยมมากที่สุดที่บ้าน แต่ในดินแดนอาทิตย์อุทัย อย่างไรก็ตาม ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ทิศทางนี้กลายเป็นที่ต้องการไปทั่วโลกในฐานะงานอดิเรกที่ไม่ธรรมดาสำหรับเด็กและผู้ใหญ่

มุมมอง

ขึ้นอยู่กับระดับความสามารถ ใช้วัสดุต่าง ๆ ในสไตล์โอชิบานะ... ดังนั้นช่างฝีมือสามเณรที่เพิ่งเริ่มก้าวแรกในการจัดดอกไม้แนวนอนชอบใบไม้และส่วนที่ออกดอกของพืช พวกเขาสร้างองค์ประกอบดอกไม้ ภาพนิ่ง และวาดภาพเงาของผู้หญิงในชุดเดรสหรูหราจากพวกเขา

ศิลปินที่มีประสบการณ์ยังใช้เปลือกไม้ผักและผลไม้

ด้วยเทคนิคที่ผิดพลาด คุณสามารถสร้างภาพวาดได้ในหลายทิศทาง โดยทั่วไปมีดังต่อไปนี้:

  • การวาดภาพทิวทัศน์ท้องทะเลนั่นคือภาพวาดเกี่ยวกับทะเล
  • ภูมิประเทศ;
  • ยังมีชีวิตอยู่;
  • ภาพวาดประดับ;
  • ภาพของภาพวาดนามธรรม;
  • ภาพหัวเรื่อง

ใช้เทคนิคไหน?

สไตล์ Oshiban เริ่มแพร่หลายสำหรับการสร้างภาพวาด แผงหน้าปัด และองค์ประกอบอื่นๆ ของการตกแต่งภายใน รูปภาพที่ทำในสไตล์นี้ใช้สำหรับตกแต่งห้องที่ตกแต่งในสไตล์ชาติพันธุ์ ชนบท โพรวองซ์ และอีโค พวกเขาสร้างสำเนียงที่มีสไตล์ในห้องเด็ก ห้องครัว และห้องรับประทานอาหาร

เป็นความต้องการที่เข้าใจผิดว่าเป็นทิศทางของความคิดสร้างสรรค์ในห้องเรียนเพื่อการพัฒนาเด็กในช่วงต้นและการพัฒนาทักษะในการทำงานกับวัสดุจากธรรมชาติ การใช้ดอกไม้และเศษพืชอื่น ๆ ช่วยกระตุ้นการพัฒนาทักษะยนต์ปรับ ซึ่งเอื้อต่อการพัฒนาระบบประสาทของทารกอย่างเต็มที่ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เธอมักถูกเข้าใจผิดในห้องเรียนในศูนย์พักฟื้นเด็กพิการ เช่นเดียวกับเด็กที่ต้องการความช่วยเหลือจากนักจิตวิทยา

ขอบคุณบทเรียนที่ผิดพลาดตั้งแต่อายุยังน้อยความรักที่มีต่อโลกรอบตัวและธรรมชาติที่ตื่นขึ้นในเด็ก - นี่เป็นสิ่งสำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุคของเรา ความผิดพลาดช่วยให้เด็กรอดพ้นจากการรุกรานที่มากเกินไปทำให้โลกภายในของเขาสมบูรณ์และกว้างขึ้น ขอบฟ้า

สำหรับปรมาจารย์ผู้ใหญ่ ความผิดพลาดกลายเป็น a ถอนตัวจากความเป็นจริง ความสามารถในการคลายความเครียดและผ่อนคลาย

มาสเตอร์คลาสสำหรับผู้เริ่มต้น

การวาดภาพดอกไม้เป็นสิ่งที่ผิดสามารถช่วยให้ทุกคนแสดงความสามารถและความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของตนเองได้

ศิลปะนี้ไม่มีข้อจำกัดในเรื่องของวัสดุที่ใช้ เช่นเดียวกับความซับซ้อนของภาพที่ถูกพับ จึงเป็นเหตุให้เหมาะสมที่จะเริ่มงานใดๆ หลังจากเตรียมการอย่างรอบคอบที่สุดและไตร่ตรองในแต่ละขั้นตอน

ในการสร้างภาพวาดจากใบไม้และดอกไม้ คุณควรเตรียมเครื่องมือพื้นฐานก่อนเริ่มงาน ซึ่งจะทำให้คุณสามารถเข้าสู่กระบวนการสร้างสรรค์ได้โดยไม่ฟุ้งซ่านจากการค้นหาวัตถุใดๆ เพื่อสร้างภาพโดยใช้เทคนิคที่ผิดพลาด

คุณจะต้องการ:

  • เครื่องเขียนและกรรไกรตัดเล็บสำหรับตัดรายละเอียดของภาพ
  • ดินสอเนื้อนุ่ม - ใช้สำหรับวาดลวดลาย
  • แหนบ - จำเป็นสำหรับการเคลื่อนไหวที่อ่อนโยนที่สุดและการตรึงช่องว่างของพืช
  • ฮาร์ดบอร์ด - ใช้เป็นฐาน
  • กรอบกระจก - สำหรับงานตกแต่งที่ได้รับ;
  • กาว - มักใช้ PVA
  • แปรงบาง ๆ

เครื่องมือทั้งหมดนี้หาได้ง่ายในทุกบ้านหรือซื้อจากร้านเครื่องเขียน แต่การเตรียมวัสดุสิ้นเปลืองสำหรับการทำงานต้องใช้วิธีการที่จริงจังกว่านั้น

เราดึงความสนใจของคุณไปที่ความจริงที่ว่าการรวบรวมดอกไม้ กลีบดอกและสมุนไพรไม่เพียงพอที่จะสร้างแผงและภาพวาดจากเศษพืช นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องประมวลผลพื้นผิวของพวกเขาอย่างมีประสิทธิภาพ - ความซับซ้อนของงานรวมถึงลักษณะการตกแต่งของภาพจะขึ้นอยู่กับสิ่งนี้เป็นส่วนใหญ่ โดยปกติแล้วจะใช้วัสดุต่อไปนี้ในการตกแต่งแผง:

  • กลีบดอกไม้
  • เปลือกไม้
  • เมล็ดพืช;
  • ใบไม้ของต้นไม้
  • สมุนไพร;
  • ปุยป็อปลาร์

ทั้งหมดนี้คุณสามารถรวบรวมได้ในป่าหรือสวนสาธารณะที่ใกล้ที่สุด

หลังจากรวบรวมแล้ว ต้องวางวัสดุปลูกไว้ในโฟลเดอร์พิเศษหรืออยู่ภายใต้การกดขี่และทำให้แห้งจนชิ้นงานบางและแบน

มันเกิดขึ้นที่ในระหว่างการแปรรูป ของขวัญจากธรรมชาติสูญเสียความอิ่มตัวและความสว่างของสี และแม้กระทั่งเปลี่ยนสี - การอบชุบด้วยความร้อนเป็นเวลานานจะช่วยแก้ไขสถานการณ์นี้

วัสดุที่เตรียมในลักษณะนี้จะเปราะหลังจากการอบแห้ง ดังนั้นการเคลื่อนไหวที่ไม่สะดวกเพียงครั้งเดียวก็เพียงพอแล้วที่จะลบล้างความพยายามทั้งหมดในการจัดเตรียม มันสำคัญมากที่จะต้องให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการจัดเก็บพืช: ช่างฝีมือผู้หญิงที่มีประสบการณ์ใช้กล่องปิดผนึกอย่างผนึกแน่นสำหรับสิ่งนี้ - ปกป้องพืชจากน้ำและปกป้องพวกเขาจากการโจมตีของแมลง

โปรดทราบว่าวัสดุแห้งจะต้องเก็บให้ห่างจากแสงแดดโดยตรงเนื่องจากภายใต้อิทธิพลของรังสีอัลตราไวโอเลตจะจางหายไปและจะไม่สามารถใช้ในการตกแต่งภาพวาดได้ - ต้องเก็บภาชนะที่มีช่องว่างไว้ในที่แห้งและมืด

หลังจากรวบรวมวัสดุธรรมชาติทั้งหมดและผึ่งให้แห้งแล้ว คุณสามารถดำเนินการโดยตรงในการสร้างงานปักลายดอกไม้

เราเสนอคลาสมาสเตอร์ทีละขั้นตอนในการเขียนภูมิทัศน์โดยใช้เทคนิคที่ผิดพลาด ซึ่งมีหลายขั้นตอน

  • ก่อนอื่นคุณต้องใช้กระดาษแข็งและใช้รูปทรงของชิ้นส่วนหลักของภาพกับมัน - นี่คือ เบื้องหน้า (แม่น้ำ ชายฝั่ง และเส้นขอบฟ้า) ในขั้นตอนนี้ คุณไม่จำเป็นต้องวาดองค์ประกอบทั้งหมดให้ชัดเจน หลังจากนั้นจะมีการดึงครอบฟันและลำต้นของต้นไม้
  • จากนั้นคุณสามารถดำเนินการโดยตรงเพื่อกาวช่องว่างของพืช คุณต้องเริ่มทำงานจากฟากฟ้า: ส่วนใหญ่มักจะใช้ห่อข้าวโพดและตัดเมฆออกจากมันตามแนวเส้น
  • หลังจากนั้นด้วยแปรงบาง ๆ กาวจะถูกนำไปใช้กับพื้นผิวทั้งหมดของแผ่นงานดังนั้นรายละเอียดจะแนบไปกับรูปภาพ รูปภาพทั้งหมดอยู่ภายใต้การกดเป็นเวลา 3-4 นาที - ต้องทำเพื่อให้ PVA แห้งสนิทและติดองค์ประกอบทั้งหมดของพืชอย่างแน่นหนา
  • นอกจากนี้คุณสามารถดำเนินการออกแบบผิวน้ำของแม่น้ำได้ สำหรับสิ่งนี้มักใช้เปลือกต้นเบิร์ช (เปลือกต้นเบิร์ช) มันถูกแบ่งออกเป็นแผ่นบาง ๆ และส่วนเล็ก ๆ ของแม่น้ำถูกตัดออก
  • หลังจากนั้นจะเลือกเฉดสีที่กลมกลืนกันและส่วนที่เหลือจะถูกติดกาว ภูมิประเทศถูกกดขี่อย่างหนักอีกครั้งและแห้งไปภายใน 3-5 นาที
  • ในขั้นต่อไป คุณสามารถดำเนินการออกแบบพื้นหลังของรูปภาพได้ ควรใช้ส่วนหลังของต้นป็อปลาร์สำหรับสิ่งนี้ - มันมีสีเงินอ่อน ดังนั้นจึงสื่อถึงการเบลอพื้นหลังที่จำเป็นเช่นกัน
  • แผ่นถูกตัดตามรูปร่างที่ทำเครื่องหมายไว้และติดเข้ากับฐานกระดาษแข็งอย่างระมัดระวังจากนั้นภาพจะถูกกดลงอีกครั้ง
  • ในขั้นตอนต่อไป คุณสามารถพรรณนาได้ ฝั่งซ้ายของแม่น้ำ - เพื่อจุดประสงค์นี้จะนำต้นป็อปลาร์หรือเมเปิ้ลมาตัดให้ได้รูปร่างที่ต้องการ
  • องค์ประกอบที่เตรียมไว้ทั้งหมดจะแนบมากับรูปภาพในขณะที่ คุณต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่าการไล่ระดับสีระหว่างใบไม้ที่มีเฉดสีต่างกันนั้นราบรื่นที่สุด
  • ตกแต่งอีกฝั่งก็เอาใบแอสเพน - สร้างโครงร่างของต้นไม้ในพื้นหลังขึ้นใหม่อย่างสมจริงที่สุด
  • ด้านหน้าภาพ เสริมองค์ประกอบที่เตรียมจากกลีบกุหลาบ ที่นี่เช่นกัน ข้อกำหนดยังคงเพื่อให้แน่ใจว่ามีการเปลี่ยนสีอย่างสม่ำเสมอจากสีหนึ่งไปยังอีกสีหนึ่ง เพื่อหลีกเลี่ยงจุดแยกที่เห็นได้ชัดเจนในโทนสี
  • หากต้องการพื้นหลังของภูมิทัศน์สามารถเป็น เสริมด้วยพระเยซูเจ้า ด้วยเหตุนี้กิ่งกลุ้มจึงเหมาะสม - สามารถติดกาวในรูปแบบของต้นคริสต์มาสซึ่งมีขนาดต่างกัน
  • หลังจากปรับองค์ประกอบหลักของพื้นหลังแล้ว ควรให้ความสนใจกับต้นไม้และรายละเอียดสำคัญอื่นๆ ตัวอย่างเช่นสามารถปลูกต้นเบิร์ชบนฝั่งใดฝั่งหนึ่งได้ - พวกมันถูกตัดออกจากเปลือกต้นเบิร์ชถัดจากนั้นเป็นไม้พุ่มที่มีกลีบกุหลาบ ใบไม้ของต้นไม้ถูกสร้างขึ้นจากชิ้นส่วนของใบไม้ที่ฉีกขาดด้วยมือ - ในกรณีนี้พวกเขากลายเป็นไม่เท่ากันและสิ่งนี้สอดคล้องกับแนวคิดของการจัดดอกไม้
  • คุณสามารถใช้ .เพื่อพรรณนาถึงป่าได้ ใบเมเปิ้ลหรือสตรอเบอร์รี่
  • ในธนาคารแห่งหนึ่งหากต้องการ คุณสามารถสร้างหน้าผา - สำหรับการออกแบบควรใช้ช่องว่างสีเข้ม
  • ในตอนท้ายของงานอาจารย์ทำงานองค์ประกอบที่เล็กที่สุดของภูมิทัศน์ - เหล่านี้เป็นพื้นที่มืดใกล้ชายฝั่งและเงาสะท้อนบนผิวน้ำคุณสามารถนำใบไม้ที่สว่างและมืดของพืชใด ๆ มาที่นี่ สิ่งที่สำคัญที่สุดคือรายละเอียดที่ใช้แต่ละครั้งจะกลมกลืนกับภาพมากที่สุดและเสริมให้สมบูรณ์
  • แนวนอนที่เสร็จแล้วถูกกดลงอีกครั้งโดยกดและ ในที่สุดก็แห้ง
  • หลังจากนั้นก็จะยังคงอยู่ เพียงวางรูปภาพไว้ใต้กระจกแล้วใส่ลงในกรอบ

ตัวอย่างสวยๆ

โอชิบานะเป็นภาพวาดญี่ปุ่นที่สวยงามน่าทึ่ง ซึ่งช่วยให้ศิลปินแสดงจินตนาการและบุคลิกที่สร้างสรรค์ ด้วยวิธีการอันเชี่ยวชาญในการวาดภาพด้วยเศษพืชแห้ง ในรูปแบบของข้อผิดพลาด คุณสามารถสร้างภาพวาดที่สวยงามซึ่งเข้ากับการตกแต่งภายในบ้านของคุณได้อย่างกลมกลืน

คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับศิลปะแห่งการเข้าใจผิดในวิดีโอต่อไปนี้

ไม่มีความคิดเห็น

แฟชั่น

สวย

บ้าน