อาชีพ

ทุกสิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับศิลปินนักวาดภาพประกอบ

ทุกสิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับศิลปินนักวาดภาพประกอบ
เนื้อหา
  1. พวกเขาเป็นใคร?
  2. ข้อดีและข้อเสียของอาชีพ
  3. ความรับผิดชอบ
  4. ความต้องการ
  5. การศึกษา
  6. สถานที่ทำงานและอาชีพ
  7. ทัศนคติ

ทุกคนรู้จักอาชีพนักวาดภาพประกอบเพราะพวกเขามักจะพบกับผลงานของพวกเขา อย่างไรก็ตาม สำหรับผู้ที่รู้สึกว่าได้รับการเรียกหรือตัดสินใจที่จะเชื่อมโยงการศึกษาของพวกเขากับอนาคต คุณควรทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับลักษณะของอาชีพ การงาน และการพัฒนา

พวกเขาเป็นใคร?

กิจกรรมของนักวาดภาพประกอบเชื่อมต่อกัน ด้วยการสร้างภาพจากข้อความที่พิมพ์หรือออกเสียง ภาพประกอบสามารถพบได้ในวารสารต่างๆ เช่น นิตยสาร หนังสือพิมพ์ และหนังสือ ภาพศิลปะประกอบกับผู้ชมในโฆษณาประเภทต่างๆ รวมถึงบนแบนเนอร์บนอินเทอร์เน็ต สิ่งเหล่านี้อาจเป็นภาพวาด ภาพแผนผัง หรือภาพปะติด และพวกเขาทั้งหมดติดตามภารกิจที่สำคัญหลายประการ:

  • กระตุ้นความสนใจ ทำให้งานพิมพ์หรือโฆษณาผลิตภัณฑ์น่าสนใจยิ่งขึ้นในแง่ของการรับรู้ทางสายตา
  • เพื่อสร้างทัศนคติที่จำเป็นของผู้อ่านหรือผู้ชมเพื่อให้ภาพมีสีสัน
  • ช่วยให้เข้าใจความคิด ให้ข้อมูลเพิ่มเติม

ในฉบับพิมพ์ ภาพประกอบใดๆ ช่วยให้ผู้อ่านไม่เพียงเข้าใจสิ่งที่เขาอ่านเท่านั้น แต่ยังช่วยให้ผ่อนคลายอีกด้วย แน่นอน เราสามารถพูดได้มากมายเกี่ยวกับความจริงที่ว่าวิสัยทัศน์ของศิลปินและผู้บริโภคไม่ได้เกิดขึ้นพร้อมกันเสมอไป แต่ฮีโร่ของงานศิลปะบางตัวได้ยึดติดอยู่ในใจของเราอย่างแน่นหนาในรูปแบบที่พวกเขานำเสนอในเวอร์ชั่นยอดนิยมที่สุด

ไม่ต้องพูดถึงความจริงที่ว่าในงานทางวิทยาศาสตร์ (เช่นงานประวัติศาสตร์) ภาพประกอบมีค่าและให้ข้อมูลเป็นพิเศษ

ข้อดีและข้อเสียของอาชีพ

หากเราพิจารณาถึงอาชีพของนักวาดภาพประกอบโดยละเอียดแล้ว ประการแรก ความสนใจถูกดึงดูดไปยังแง่บวกของมัน

  • ความเป็นไปได้ของการตระหนักรู้ในตนเอง ความสำเร็จของเป้าหมาย การประยุกต์ใช้คุณสมบัติและทักษะทางวิชาชีพ
  • เช่นเดียวกับงานศิลปะอื่นๆ การสร้างภาพประกอบไม่มีกฎระเบียบและมาตรฐานที่เข้มงวด ลักษณะนี้ดึงดูดผู้ที่ถูกกดดันจากงานประจำ
  • ในงานของเขา นักวาดภาพประกอบสามารถใช้เทคนิค เทคนิค วัสดุต่างๆ สิ่งนี้ทำให้คุณมีโอกาสพัฒนาทักษะ เรียนรู้ และปรับปรุงอย่างไม่รู้จบ
  • มีตำแหน่งงานว่างทั้งในสตูดิโอ-สำนักงานและทางไกล ตารางฟรีช่วยให้คุณปรับตัวเข้ากับสิ่งอื่น รวมคำสั่งซื้อ วางแผนได้
  • สำหรับอาชีพนี้ ไม่มีการจำกัดอายุและลักษณะอื่นๆ ที่เข้มงวด คุณสามารถเรียนได้ทั้งที่บ้านและในสถาบันการศึกษาเฉพาะทาง
  • มีโอกาสที่จะทำงานในรัสเซียและในประเทศใด ๆ ในโลกที่มีความรู้ภาษาที่เหมาะสมเพื่อค้นหาลูกค้า
  • ผลของกิจกรรมระดับมืออาชีพคือเงินเดือนที่ดีและโอกาสในการได้รับความนิยมในบางวงการ

อย่างไรก็ตาม ในอาชีพนี้ ทุกอย่างไม่ได้ราบรื่นเสมอไป:

  • ศิลปินคนใดโดยไม่คำนึงถึงทิศทางของกิจกรรม จำเป็นต้องมีพรสวรรค์ ความเข้าใจ และไหวพริบ
  • เพื่อให้มีความสามารถในการแข่งขันและมีชื่อเสียงที่ดี การปฏิบัติตามข้อกำหนดทั้งหมดเป็นสิ่งสำคัญและคำนึงถึงคำวิจารณ์ของลูกค้า และบางครั้งก็ขัดกับความเห็นของผู้รับเหมา
  • ในอาชีพดังกล่าวเราไม่สามารถทำได้โดยไม่มีแรงจูงใจและการจัดการตนเอง
  • หากต้องให้ผลลัพธ์ตรงเวลา คุณจะต้องทำงานแม้จะขาดแรงบันดาลใจและสถานการณ์อื่นๆ

สุดท้าย ไม่ใช่ทุกคนที่โชคดีพอที่จะหางานดีๆ ได้ในทันที เนื่องจากการประเมินในสาขาศิลปะใด ๆ ค่อนข้างเป็นอัตนัย จึงต้องใช้เวลาและทรัพยากรในการพัฒนา ในช่วงเริ่มต้นของอาชีพการงาน ผู้มาใหม่มักจะมีรายได้ในสาขาที่เกี่ยวข้อง หรือแม้แต่ในพื้นที่ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ไม่มีใครรอดพ้นจากสิ่งนี้ได้ ทั้งหมดข้างต้นต้องตระหนักให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ จากนั้นจะง่ายกว่ามากในการประเมินโอกาสของคุณและรับมือกับปัญหาต่างๆ

ความรับผิดชอบ

เนื่องจากนักวาดภาพประกอบเป็นตำแหน่งที่แยกจากกันค่อนข้างหายาก ดังนั้นการสอนพร้อมหน้าที่การงานจึงขึ้นอยู่กับกิจกรรมขององค์กรและการผสมผสานกับอาชีพที่เกี่ยวข้อง ในบริษัทที่มีชื่อเสียง ตามกฎแล้ว เป็นไปได้ที่จะจ้างพนักงานจำนวนมาก ซึ่งทุกคนจะทำแต่งานของตนเท่านั้น ในองค์กรขนาดเล็ก คุณต้องเตรียมพร้อมสำหรับความรับผิดชอบเพิ่มเติม หากเรากำลังพูดถึงงานฟรีแลนซ์ ขอบเขตของการกระทำของนักแสดงก็ขึ้นอยู่กับความสามารถของเขาทั้งหมด

รายการดังกล่าวที่แสดงลักษณะกิจกรรมของนักวาดภาพประกอบอาจรวมถึงฟังก์ชันต่อไปนี้:

  • การสร้างและแก้ไขภาพตามข้อมูลที่ได้รับจากลูกค้า (ผู้เขียน) เกี่ยวกับกำหนดเวลา กลุ่มเป้าหมาย วัสดุที่ใช้ และข้อกำหนดอื่นๆ
  • การพัฒนาภาพร่างสำหรับข้อความ ตลอดจนตัวเลือกการออกแบบหนังสือ นิตยสาร หนังสือโฆษณา
  • การสร้างตัวละครดั้งเดิม ภาพปะติด ไดอะแกรม กราฟ;
  • การพัฒนาเลย์เอาต์ของภาพประกอบและบล็อกข้อความ
  • การเลือกและการประมวลผลภาพถ่าย
  • ใช้ตัวแก้ไขเพื่อสร้างคอมพิวเตอร์กราฟิก
  • การเตรียมไฟล์สำเร็จรูปและที่ตกลงกันไว้สำหรับการพิมพ์
  • มีส่วนร่วมในการพัฒนารูปแบบสิ่งพิมพ์

ความต้องการ

ในการทำงานให้ประสบความสำเร็จในด้านกิจกรรมเฉพาะ บุคคลต้องมีคุณสมบัติตรงตามข้อกำหนดหลายประการ สำหรับสิ่งนี้ จำเป็นต้องประเมินไม่เพียง แต่ความรู้เชิงทฤษฎีและทักษะการปฏิบัติ แต่ยังรวมถึงคุณภาพทางจิตวิทยาของบุคคลด้วย

คุณสมบัติส่วนบุคคล

ขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะของบุคคลว่าเขาสามารถเชี่ยวชาญทักษะของนักวาดภาพประกอบและนำไปใช้ในทางปฏิบัติได้มากน้อยเพียงใด สำหรับสิ่งนี้ก่อนอื่นจำเป็นต้องมีความสนใจและไม่สำคัญว่าจะแสดงออกมาในวัยใด ในวัยเด็กเป็นพ่อแม่ที่ช่วยพัฒนาความปรารถนาที่จะเรียนในวัยชราขึ้นอยู่กับคุณสมบัติทางอารมณ์และความตั้งใจเช่น ความอุตสาหะความอุตสาหะความสมบูรณ์แบบและความหลงใหลในกระบวนการ

คุณภาพหลักโดยที่มันเป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างภาพประกอบคือ พัฒนาจินตนาการ ตามหลักการแล้ว ศิลปินควรสามารถเห็นภาพได้ไม่เฉพาะข้อความที่เฉพาะเจาะจงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแนวคิดด้วย นอกจากนี้การทำเช่นนี้เพื่อให้ความคิดและอารมณ์ของผู้เขียนมีความชัดเจน ลักษณะสำคัญอีกประการหนึ่งคือความคิดสร้างสรรค์ เธอมักจะถูกระบุในเรซูเม่โดยไม่มีเหตุผล แต่ในกรณีนี้ คุณไม่สามารถทำได้หากไม่มีมัน นักวาดภาพประกอบที่ดีต้องมีวิสัยทัศน์ที่สร้างสรรค์และไม่กลัวที่จะทดลอง

นอกจากนี้ สิ่งต่อไปนี้มีความสำคัญ:

  • อุดมไปด้วยจินตนาการ;
  • มีชีวิตชีวาคิดเชิงจินตนาการ
  • รสนิยมทางศิลปะ
  • การสังเกต;
  • หน่วยความจำภาพที่ดี
  • การรับรู้สีที่ถูกต้อง

นอกจากปัจจัยทางจิตวิทยาแล้ว รูปร่างที่ดีเป็นสิ่งสำคัญสำหรับศิลปิน เนื่องจากงานดังกล่าวไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นมาตรฐานและง่ายเสมอไป

ความเครียดและความเครียดที่เพิ่มขึ้นอาจส่งผลร้ายแรงต่อสุขภาพของคุณ โดยเฉพาะสายตาและระบบประสาทของคุณ

ทักษะทางวิชาชีพ

ไม่มีใครสามารถพูดได้ว่าทักษะใดจะเป็นประโยชน์กับผู้เชี่ยวชาญในกิจกรรมระดับมืออาชีพของเขา อย่างไรก็ตามสามารถแยกแยะสิ่งต่อไปนี้ได้:

  • ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการวาดภาพ การลงสี และการจัดองค์ประกอบ
  • การใช้วิธีการและวิธีการต่าง ๆ ในการแสดงงานศิลปะในระดับมืออาชีพ
  • วาดทั้งด้วยมือและบนคอมพิวเตอร์
  • การปรับปรุงในประเภทและรูปแบบต่างๆ (เช่น ความสมจริง ไร้เดียงสา ความเรียบง่าย) การพัฒนาวิสัยทัศน์ของแต่ละบุคคล
  • ติดตามประสบการณ์ต่างประเทศและในประเทศในกิจกรรมทางวิชาชีพ
  • การปฏิบัติตามมาตรฐานการออกแบบในปัจจุบันสำหรับหนังสือและสิ่งพิมพ์ ข้อกำหนดสำหรับการสร้างผลิตภัณฑ์โฆษณา
  • การใช้ความรู้ด้านศิลปะและวรรณคดีโลก
  • ความรู้เกี่ยวกับกฎหมายกำกับดูแลการคุ้มครองลิขสิทธิ์

นอกจากวงการศิลปะแล้ว นักวาดภาพประกอบสมัยใหม่ทุกคนควรรู้วิธีการทำงานกับอุปกรณ์ทางเทคนิค... ทั้งในสำนักงานและที่บ้านเขาทำไม่ได้หากไม่มี Adobe Illustrator, InDesign, CorelDraw, Photoshop. วิธีการใช้โปรแกรมเหล่านี้คุณสามารถศึกษาด้วยตนเองหรือติดต่อผู้เชี่ยวชาญ เป็นความคิดที่ดีที่จะนำทางความรู้เกี่ยวกับการถ่ายภาพ การรีทัช และการแก้ไขสี

เพื่อส่งเสริมงานของคุณให้ประสบความสำเร็จ คุณจำเป็นต้องรู้พื้นฐานของจิตวิทยาและการตลาด นอกจากผลงานที่ออกแบบมาอย่างดีแล้ว ยังต้องสามารถนำเสนอผลงานได้อีกด้วย นักการตลาดต้องนำเสนอทั้งตัวเองและผลงานอย่างถูกต้อง

แน่นอน ตามหลักการแล้ว การโฆษณาและนิทรรศการควรได้รับการจัดการโดยบุคคลที่ได้รับการฝึกอบรมมาเป็นพิเศษ แต่ในขั้นแรก หน้าที่เหล่านี้อาจต้องดำเนินการอย่างอิสระ

การศึกษา

หากคุณเริ่มต้นจากเส้นทางดั้งเดิมแล้วขั้นตอนแรกจะกลายเป็นโรงเรียนสอนศิลปะ ในโรงเรียนสอนศิลปะ เด็กๆ สามารถเรียนตั้งแต่วัยอนุบาลได้หลายระดับ สิ่งนี้ไม่ได้รับประกันว่าเด็กจะกลายเป็นศิลปินอย่างแน่นอน แต่ความรู้และทักษะที่ได้รับจะไม่ฟุ่มเฟือยอย่างแน่นอน การเตรียมการสามารถทำได้ผ่านบทเรียนแบบตัวต่อตัวกับครูผู้สอน

สามารถศึกษาแบบมืออาชีพได้ในวิทยาลัยหรือสถาบันอุดมศึกษา... ในการเข้าร่วม คุณต้องผ่านการแข่งขันที่สร้างสรรค์ รวมทั้งสอบผ่านในภาษา วรรณคดี หรือประวัติศาสตร์รัสเซีย ข้อกำหนดเหล่านี้ขึ้นอยู่กับสถาบันการศึกษา ดังนั้นจึงควรหาข้อมูลและเริ่มเตรียมการล่วงหน้า

นักวาดภาพประกอบบางคนที่เคยประกอบอาชีพมาแล้วกล่าวว่าการศึกษาไม่ได้มีความสำคัญมากนัก บุคคลที่ได้รับทักษะและความรู้มาตรฐานมาหลายปีมักไม่สามารถย้ายออกจากรูปแบบการศึกษาที่กลายเป็นอุปสรรคต่อการมองเห็นอย่างอิสระ พรสวรรค์ก็เพียงพอแล้วที่จะอยู่ในเทรนด์ และทุกอย่างอื่นสามารถเชี่ยวชาญได้ด้วยตัวคุณเอง เป็นทางเลือกสุดท้าย - เพื่อจบหลักสูตรการฝึกอบรมระยะสั้นซึ่งมีอยู่ค่อนข้างน้อยในเมืองใหญ่

ในทิศทางนี้ มีการเปิดสอนหลักสูตรที่สามารถสำเร็จทางออนไลน์ได้ คุณไม่จำเป็นต้องมอบอะไรให้กับสิ่งนี้ แต่นอกเหนือจากความสะดวกและต้นทุนต่ำแล้ว ยังมีทางเลือกอีกมากมาย ตั้งแต่การเรียนรู้พื้นฐานของกราฟิกไปจนถึงการดำน้ำในสไตล์เฉพาะ

นอกเหนือจากบทเรียนทางวิดีโอแล้ว หลักสูตรยังมีการฝึกปฏิบัติจริงและการปรึกษาหารือกับอาจารย์อีกด้วย

สถานที่ทำงานและอาชีพ

มีหลายตัวเลือกสำหรับการทำงานของนักวาดภาพประกอบ

  • ที่ชัดเจนที่สุดคือสำนักพิมพ์ ผลประโยชน์ของบริษัทขนาดใหญ่และยิ่งกว่านั้นสัญญาที่สรุปไว้จะรับประกันรายได้ที่คงที่และสูง แต่การแข่งขันที่มีอยู่นำไปสู่ความจริงที่ว่าผู้มาใหม่ถูกบังคับให้ทำตามคำสั่งใด ๆ
  • เอเจนซี่โฆษณาหรือแผนกโฆษณาในบริษัทขนาดใหญ่ นักวาดภาพประกอบสามารถรับมือกับการออกแบบผลิตภัณฑ์โฆษณาใดๆ ได้อย่างง่ายดาย และบ่อยครั้งที่โปรไฟล์ของงานนี้จะกลายเป็นงานขายดีที่สุด
  • สตูดิโอแอนิเมชั่น เกม หรือการออกแบบเว็บไซต์... แต่ละพื้นที่ทำงานเหล่านี้มีลักษณะเฉพาะและกลุ่มเป้าหมายของตนเอง
  • อาชีพอิสระ. ตัวเลือกนี้ช่วยให้คุณค้นหาคำสั่งซื้อได้เองตามความสามารถและกำหนดการของคุณ

ในการประสบความสำเร็จ คุณต้องสร้างพอร์ตโฟลิโอที่ชาญฉลาด ไม่ควรเป็นเพียงชุดของงานสแกน แต่ยังเป็นคำอธิบายของโครงการที่พวกเขาเป็นเจ้าของด้วย ดังนั้นจึงง่ายกว่าสำหรับผู้มีโอกาสเป็นลูกค้าที่จะเห็นว่าศิลปินเหมาะสมกับเขาอย่างไร ในโลกของการแข่งขันที่ดุเดือด สิ่งสำคัญคือต้องมีความยืดหยุ่นและเติมเต็มพอร์ตโฟลิโอของคุณด้วยงานที่หลากหลาย

คุณสามารถส่งเสริมตัวเองและมีส่วนร่วมในการส่งเสริมตนเองทั้งโดยใช้เครือข่ายสังคมออนไลน์และไซต์พิเศษเช่นพฤติกรรม net และ topcreator องค์กร คำสั่งซื้อแรกสุด ผู้เริ่มต้นติดตามนักวาดภาพประกอบ รู, ดีไซเนอร์. รุ คเวิร์ค. ru และอื่นๆ

นักแปลอิสระสามารถรับเงินได้ตั้งแต่ 25 ถึง 90,000 รูเบิล ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับจำนวนคำสั่งซื้อ แต่ในต่างประเทศ การชำระเงินมักจะสูงกว่า

ทัศนคติ

แม้ว่าผลิตภัณฑ์สิ่งพิมพ์ทั่วไปจะสูญเสียตำแหน่งเมื่อเวลาผ่านไป อาชีพของนักวาดภาพประกอบจะยังคงมีความเกี่ยวข้องเนื่องจากสื่อดิจิทัลจะยังคงอยู่ นอกจากนี้ยังมีโอกาสที่จะขยายขอบเขตของทักษะและ ได้รับวุฒิการศึกษาในพื้นที่ใกล้เคียง ตัวอย่างเช่น ในตอนแรก คุณสามารถเริ่มต้นด้วยการออกแบบเว็บ และเพื่อให้แผนอาชีพของคุณเป็นจริง คุณสามารถบรรลุตำแหน่งผู้กำกับศิลป์หรือบรรณาธิการได้ในภายหลัง และแน่นอนว่าหลายคนต้องการเป็นเจ้าของสตูดิโอหรือสำนักงานของตนเอง

ไม่เคยได้ยินชื่อนักวาดภาพประกอบชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง แต่หลายคนคุ้นเคยกับงานของพวกเขา เหล่านี้คือ V. G. Suteev (นิทานของ Chukovsky), B. A. Dekhterev (นิทานของ Pushkin, Andersen, ผลงานของ Lermontov, Turgenev, Shakespeare), A. M. Savchenko ("Kid and Carlson"), I. Yu. Oleinikov (" The Adventures of Baron Munchausen "," The Hobbit ") และอื่นๆ อีกมากมาย พวกเขาได้รับการยอมรับเพราะพวกเขาพัฒนาขึ้น ในขณะเดียวกันฉันก็ปรับปรุงกราฟิกและแอนิเมชั่นด้วย

ศิลปินร่วมสมัยจำเป็นต้องก้าวไปข้างหน้า ทำงาน และพัฒนาสไตล์ของตัวเองด้วยรายละเอียดที่เป็นที่รู้จัก สัมภาระที่สะสมไว้ การสังเกตแนวโน้มของโลกอย่างต่อเนื่องจะทิ้งร่องรอยไว้บนความคิดสร้างสรรค์และกลายเป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างสรรค์ผลงานที่ไม่เหมือนใคร

ไม่มีความคิดเห็น

แฟชั่น

สวย

บ้าน