ทั้งหมดเกี่ยวกับการเต้นรำยิปซี

การเต้นรำของชาวยิปซีดึงดูดใจด้วยไฟและสีสัน มหกรรมเสื้อผ้าสีสันสดใส การเคลื่อนไหวร่างกายและมือที่งดงาม รอยยิ้มที่มีเสน่ห์จะไม่ทำให้ใครเฉย การเต้นรำดังกล่าวเต็มไปด้วยความร่าเริงและการแสดงออก เห็นภาพสวยๆแบบนี้ก็อยากมีส่วนร่วม

เชื่อกันมานานแล้วว่าชาวโรมามาจากอียิปต์ อย่างไรก็ตาม ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 นักวิชาการจากเยอรมนี ออกัสต์ ฟรีดริช พอตต์ พบหลักฐานว่าอินเดียยังคงเป็นบ้านเกิดของพวกเขา เขาพยายามหาบรรพบุรุษของชาวยิปซีที่เราเห็นในโลกสมัยใหม่ในดินแดนอินเดียโบราณ

ในสมัยนั้นมีวรรณะที่เรียกว่า "บ้าน" ประกอบด้วยนักดนตรีและนักเต้นที่เดินทางไปทางเหนือของอินเดีย เป็นที่น่าสังเกตว่าวรรณะดังกล่าวยังคงมีอยู่ โรมาเริ่มมาที่ประเทศอื่น ๆ ในศตวรรษที่ 5 และต่อเนื่องมาเป็นเวลา 1,000 ปี

ไม่น่าแปลกใจที่ภาพสะท้อนของรากเหง้าความคิดสร้างสรรค์สามารถสังเกตได้ในปัจจุบัน เดิมการร้องเพลงและการเต้นรำเป็นช่องทางสำหรับตัวแทนของคนเหล่านี้ และจากนั้นพวกเขาก็เริ่มกลายเป็นอาชีพ เป็นที่น่าสังเกตว่าตั้งแต่อายุยังน้อยเด็ก ๆ ต่างพยายามขับบ่าและร้องเพลงไปพร้อมกัน

ชาวยิปซีปรากฏตัวในดินแดนของรัสเซียในศตวรรษที่ 18 โดยอพยพมาจากโปแลนด์ คาราวานที่ร่าเริงซึ่งเคยบอกโชคลาภ แลกม้า ร้องเพลงและเต้นรำ ดึงดูดชาวรัสเซียจากทั่วประเทศ บ่อยครั้งที่ชาวนาปล่อยให้พวกเขาเข้าไปในกระท่อมในฤดูหนาวเพื่อให้สนุกยิ่งขึ้น ในศตวรรษที่ 19 การก่อตัวของคณะนักร้องประสานเสียงยิปซีที่มีชื่อเสียงเริ่มขึ้นซึ่งทั้งพุชกินและตอลสตอยชอบค่อยๆ ศิลปะของประเทศที่มีชีวิตชีวาเริ่มได้รับความนิยมในหมู่ขุนนางและพ่อค้า

ชาวยิปซีจากค่ายและเมืองต่างติดต่อกันอย่างต่อเนื่องซึ่งทำให้มีการพัฒนาและรักษาความคิดริเริ่มของงานของพวกเขา ตัวเลขที่ดีที่สุดเริ่มตกสู่ผู้คนและการเคลื่อนไหวของความงามของ Tabor ก็เริ่มปรากฏขึ้นบนเวที นอกจากนี้นักร้องและนักเต้นยิปซีก็เริ่มนำสิ่งที่พวกเขาเห็นจากคนอื่นมาใช้

ควรระลึกว่าการเต้นรำ "ยิปซี" ได้รับชื่อเสียงด้วย Alexander Sergeevich Pushkin ที่สนใจคนเหล่านี้ Roma เริ่มทำงานไม่เพียงแค่บนท้องถนนเท่านั้น แต่ยังทำงานในร้านอาหารและในวันหยุดสำคัญๆ อีกด้วย แต่ละเหตุการณ์ที่มีส่วนร่วมเต็มไปด้วยความกระตือรือร้นและความประมาท เมื่อเวลาผ่านไป ในรัสเซีย การเฉลิมฉลองในวงกว้างเริ่มเป็นสัญลักษณ์ของการแสดงยิปซีที่มีเสียงดังและร่าเริง

การเต้นรำของพวกยิปซีที่สดใสดูมีเสน่ห์เป็นพิเศษ มันผสมผสานความเป็นพลาสติกที่ผิดปกติของมือและการกระทบที่เป็นเศษส่วนที่ซับซ้อน ในขณะเดียวกัน ผู้หญิงก็มีเวลาทำงานกับรำมะนา กระโปรง หรือแม้แต่ผ้าคลุมไหล่ นักเต้นขยับมือด้วยท่าทางที่เย้ายวนและหลากหลาย บางครั้งดูเหมือนว่าพวกเขากำลังกอดใครซักคนอยู่ และจากนั้น ก็เหมือนใบมีด พวกเขาก็ตัดพื้นที่รอบตัวพวกเขา ต้องขอบคุณสิ่งนี้ที่นักแสดงถ่ายทอดความสดใสของอารมณ์

สาวๆ ถือกระโปรงด้วยมือเดียวหรือสองมือในคราวเดียว กวาดการเคลื่อนไหว เมื่อมองดูสิ่งนี้ ความคิดของคลื่นก็เกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ ลำดับพิเศษช่วยให้กระโปรงถูกยกขึ้นโดยน้ำตกของนัวเนีย คุณสมบัติอีกอย่างของการเต้นรำคือเศษส่วนที่สามารถทำได้ทั้งผู้หญิงและผู้ชาย เพื่อให้เข้าใจถึงความลึกซึ้งและความงดงามของการฟ้อนรำของยิปซี คุณต้องรู้จักมันให้มากขึ้น

มีกลุ่มนักเต้นยิปซีมากมายเสมอมีการแข่งขันกันมากมายระหว่างพวกเขา อย่างไรก็ตาม มันส่งผลดีต่อความเป็นมืออาชีพของศิลปิน นอกเหนือจากองค์ประกอบดั้งเดิมแล้ว นักแสดงเริ่มแนะนำตัวผู้แต่งของตนเองโดยอิงจากเหตุผลหรือสถานการณ์เฉพาะ โดยทั่วไปแล้วแรงจูงใจและลักษณะการแสดงยังคงเป็นลักษณะเฉพาะของชาวยิปซี

ปัจจุบันการเต้นรำยิปซีหลายประเภทสามารถแยกแยะได้

• เวทีคือการแสดงทั้งหมด เขามีท่าเต้นที่ดี ท่าตรง และมือที่วางไว้อย่างดี ตามกฎแล้วนักเต้นจะสวมกระโปรงกว้างซึ่งเรียกว่า "พระอาทิตย์สองดวง" และนักเต้นสวมรองเท้าที่มีส้นสเตปป์แบบพิเศษ ในกระบวนการเต้นอาจมีการแสดงละคร
• รุ่น tabor ดำเนินการในลักษณะฟรีซึ่งเรียกอีกอย่างว่าพื้นบ้าน ในลุคนี้ยังมีการเคลื่อนไหวของกระโปรงที่แสดงออกถึงอารมณ์อีกด้วย การแสดงเป็นการแสดงเดี่ยวเท่านั้น ปรากฎว่านักเต้นเข้ามาแทนที่กันในลำดับที่แน่นอน
• การเต้นรำของยิปซีตามกลุ่มด้นสด... มันสำคัญมากสำหรับเขาที่จะมีปฏิสัมพันธ์กับผู้ชมอย่างต่อเนื่อง

มีเพียงมืออาชีพเท่านั้นที่สามารถให้บทเรียนการเต้นยิปซีที่แท้จริงได้ การเรียนรู้การแสดงดั้งเดิมที่บ้านจะไม่ง่าย แต่มีเทคนิคบางอย่างที่แสดงทุกอย่างทีละขั้นตอนและค่อนข้างชัดเจน ก่อนดำเนินการศึกษาการก่อความไม่สงบโดยตรง คุณควรเรียนรู้กฎเกณฑ์สำคัญสองสามข้อก่อน

• ควรรักษาท่าทางที่ดีตลอดเวลา ต้องขอบคุณหลังตรงเท่านั้นจึงจะสามารถทำการเคลื่อนไหวทั้งหมดได้อย่างมีประสิทธิภาพ
• คุณต้องทำงานด้วยเท้าของคุณเหมือนนักบัลเล่ต์เพื่อให้ได้การเคลื่อนไหวที่ถูกต้องและสง่างาม นี่คือจุดที่หลักการคลาสสิกพื้นฐานในรูปแบบของการผกผันมีประโยชน์ วางเท้าบนพื้นเพื่อให้นิ้วเท้าอยู่ข้างนอกไม่ใช่ข้างใน อย่างไรก็ตามอย่ากระตือรือร้น: ก็เพียงพอแล้วถ้าถุงเท้าพุ่งไปด้านข้างเพียงเล็กน้อยเท่านั้น
• สิ่งสำคัญคือต้องรวมการเคลื่อนไหวของมือที่ราบรื่นเข้ากับเครื่องเคาะแบบเศษส่วน สิ่งนี้สามารถเรียนรู้ได้หลังจากฝึกฝนหลายชั่วโมงเท่านั้น และมักจะเริ่มต้นด้วยการเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานสำหรับขาและแขน หลังจากที่พวกเขาทำงานออกมาดีแล้ว พวกเขาก็จะเปลี่ยนไปใช้รูปแบบต่างๆ ได้

ในการเต้นรำของยิปซี การเคลื่อนไหวของมือเป็นองค์ประกอบที่จำเป็น... สิ่งเหล่านี้ทำให้เกิดความชื่นชมและดึงดูดมุมมอง ดูเหมือนว่าพวกมันจะไม่หยุดนิ่งตลอดเวลา โค้งงอเหมือนงูและสร้างลวดลายที่ยอดเยี่ยมขึ้นใหม่ บางครั้งดูเหมือนว่านักเต้นจะไม่มีกระดูกเพราะการเคลื่อนไหวของมือนั้นเต็มไปด้วยความยืดหยุ่นและความยืดหยุ่นที่ไม่เคยมีมาก่อน ในแต่ละจังหวะจะมองเห็นการมีส่วนร่วมร่วมกันของข้อไหล่ มือ และนิ้วทั้งหมด

สำหรับหลายๆ คน ดูเหมือนว่าแทบจะเป็นไปไม่ได้เลย อย่างไรก็ตาม ในความเป็นจริง การเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนดังกล่าวประกอบด้วยองค์ประกอบที่ค่อนข้างง่าย ในการที่จะเชี่ยวชาญศาสตร์แห่งมือของยิปซี ก่อนอื่นคุณต้องเรียนรู้พวกเขาแยกจากกัน แล้วรวบรวมทุกอย่างเข้าด้วยกัน

ตำแหน่งมือพื้นฐานต่อไปนี้มีความโดดเด่น

1. การหมุนเป็นวงกลมทำได้โดยกางแขนออกไปด้านข้างแล้วพลิกด้วยมือ ในกรณีนี้ มือขวาจะอยู่ด้านบน และมือซ้ายเคลื่อนไปข้างหน้าเล็กน้อย การรัฐประหารเกิดขึ้นก่อนด้วยด้านซ้ายแล้วด้านขวาจากนั้นจึงเปลี่ยน ตำแหน่งนี้ยังมีรูปแบบอื่นๆ อีกมากมายเช่นกัน
2. เคลื่อนแปรงลงก่อนแล้วค่อยขยับขึ้น... ตำแหน่งเริ่มต้น - กางแขนออกจากกัน
3. รูปภาพของเลขแปดต่อหน้าคุณโดยใช้พู่กัน ในกรณีนี้ มือข้างหนึ่งควรเอื้อมมือขึ้น และอีกมือหนึ่งวาดรูปแปดอย่างสง่างาม การเคลื่อนไหวซ้ำหลังจากเปลี่ยนมือ
4. วางมือไว้ข้างหน้าหน้าอกโดยให้ฝ่ามือหงายขึ้น... อีกวิธีหนึ่งคือเริ่มจากนิ้วก้อยคุณต้องงอนิ้วทีละนิ้วเพื่อให้เข้าใกล้ข้อมือมากขึ้น การเคลื่อนไหวนี้ดำเนินการในจังหวะที่เพิ่มขึ้นทีละน้อยเพื่อสร้างเอฟเฟกต์พัดลม หลังจากนั้นต้องกางมือออกจากกัน ยกขึ้นและใช้แปรงเปิดพัดลม

นอกจากนี้ ยังมีตัวเลือกอีกมากมายสำหรับวิธีขยับแขน อย่างไรก็ตาม เมื่อดำเนินการ สิ่งสำคัญคือต้องปฏิบัติตามกฎต่อไปนี้

• ศีรษะควรตอบสนองต่อการเคลื่อนไหวของมือด้วย... มือที่ใช้งานได้และคางจะต้องเชื่อมต่อกับด้ายที่มองไม่เห็น ตัวอย่างเช่น หากแขนกางขึ้น คางก็ควรยกขึ้นด้วย ด้วยมือที่เคลื่อนไปด้านข้าง สายตาของนักเต้นควรตามเธอไป
• ขยับมือและนิ้วของคุณด้วยแอมพลิจูดที่แน่นอนและแสดงออกอย่างชัดเจน การเคลื่อนไหวไม่ควรรู้สึกเหมือนเป็นกลไก ในกรณีนี้ต้องจับนิ้วไว้เพื่อให้รู้สึกถึงการไหลของอากาศระหว่างกัน

การเต้นรำเจ้าอารมณ์ไม่สามารถทำได้โดยไม่มีเศษส่วนซึ่งค่อยๆเร่งขึ้น ชาวยิปซียอมจำนนต่อจังหวะที่ไม่ธรรมดานี้ซึ่งสามารถทำให้ผู้ชมเข้าสู่ภวังค์อย่างแท้จริง แกนหลักคือกลลวงที่ออกแบบมาเพื่อดึงดูดความสนใจและแสดงทักษะของนักแสดง การผสมผสานของการเคลื่อนไหวประเภทนี้กับการทอผ้าด้วยมือนั้นเป็นเรื่องยากโดยเฉพาะอย่างยิ่ง

การยิงเริ่มต้นด้วยขาขวาพุ่งขึ้นกระแทกพื้น หลังจากนั้นคุณต้องเอาขากลับ ต่อไป คุณควรยกขาซ้ายขึ้น ดันไปข้างหน้าแบบเดียวกัน แล้วถอดออก สำหรับการต่อย ในขณะเดียวกันก็เริ่มจากด้านซ้ายแล้วบวกด้านขวาเป็นต้น

การตกแต่งระบำยิปซีให้ผลัดกันสวยงาม ยิ่งไปกว่านั้น พวกเขาสามารถเห็นได้ในการแสดงท่าเต้นใดๆ คุณยังสามารถจับการหมุนที่หลากหลาย การเคลื่อนไหวช้าหรือเร็ว ยิ่งกว่านั้นพวกเขาจะแสดงทั้งยืนนิ่งและเคลื่อนที่ไปรอบ ๆ เวที เพื่อเติมเต็มท่าเต้น พวกเขายังขยับกระโปรงหรือมือเมื่อหมุนตัว เมื่อวนเป็นวงกลม คุณไม่ควรมองไปรอบๆ ผู้ฟัง แต่ให้ตั้งศีรษะไว้ที่จุดหนึ่งให้นานที่สุด เป็นการดีกว่าที่จะเลี้ยวสำหรับผู้เริ่มต้นในทิศทางใดทิศทางหนึ่ง: ไปทางซ้ายหรือทางขวา

หากต้องการเปลี่ยนในที่เดียวคุณต้องถ่ายน้ำหนักทั้งหมดไปที่ขาซ้ายในขณะที่เอามือออกจากสะโพก หลังจากนั้นขาขวาจะเปิดขึ้นเล็กน้อยแล้ววางไว้ด้านหลังขารองรับ เพื่อให้เลี้ยวได้ราบรื่น จะต้องยืนสองขา ในกรณีนี้ มือจะอยู่ดังนี้ มือขวาอยู่หน้าหน้าอก และมือซ้ายอยู่ด้านบน เมื่อบิดตัวถึงตำแหน่งเริ่มต้นแล้ว คุณควรวางมือบนสะโพก

เครื่องแต่งกายเต้นรำยิปซีสีสันสดใสก็เป็นส่วนหนึ่งของการแสดงที่เลียนแบบไม่ได้ เครื่องประดับยอดนิยม ได้แก่ แทมบูรีนและผ้าคลุมไหล่ สำหรับนักเต้น องค์ประกอบสำคัญของภาพคือกระโปรงกว้าง ยิ่งไปกว่านั้น มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องมีความหรูหรา นัวเนีย และองค์ประกอบการตกแต่งที่เขียวชอุ่มอื่นๆ อยู่มากมาย

ความยาวของกระโปรงควรยาวถึงข้อเท้าหรือสูงกว่าเล็กน้อยเพื่อให้มองเห็นการเคลื่อนไหวได้ชัดเจน การแสดงแบบดั้งเดิมของการเต้นรำถือว่าหญิงสาวจะเท้าเปล่า แต่บนเวทีมีตัวเลือกในรองเท้า

เป็นสิ่งสำคัญที่เครื่องแต่งกายบนเวทีรวมถึงเครื่องประดับทองคำ นี่คือลักษณะที่ผู้หญิงดูหรูหรา อย่างไรก็ตาม การตัดบนไหล่และแขนเสื้อของแจ็กเก็ตพร้อมๆ กันนี้เป็นสัญลักษณ์ของความยากจน เสื้อผ้ายังมีสีสันสดใส เช่น สีแดง สีเขียว สีฟ้า และสีเหลือง มักมีสีดำโดยเฉพาะในชุดสูทผู้ชาย

ภาพพิมพ์ยอดนิยมจะเป็นถั่วและดอกไม้ และเมื่อเร็ว ๆ นี้มีตัวเลือกมังกรและงูด้วยซ้ำ ในขณะเดียวกัน นักเต้นก็เป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องเห็นความแตกต่างระหว่างเสื้อและกางเกงเมื่อใช้แพทเทิร์น กฎนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับชุดสตรี

สิ่งสำคัญคือเสื้อผ้าไม่เพียง แต่มีสีสัน แต่ยังให้ความสะดวกสบายอีกด้วย ไม่ควรยึดติดกับร่างกายมากเกินไป แต่ก็ไม่ดีเมื่อชั่งน้ำหนักในกระเป๋า ตัวอย่างเช่น ควรเลือกกระโปรงจากการคำนวณเพื่อให้คุณสามารถโค้งงอหรือชิงช้าได้หลากหลาย

บ่อยครั้งที่สาว ๆ เสริมภาพลักษณ์ของพวกเขาด้วยกิ๊บติดผมที่สดใสและผู้ชาย - ด้วยหมวกหรือหมวก เครื่องแต่งกายบนเวทีต้องอยู่ในสภาพที่สมบูรณ์ เสื้อผ้าทั้งหมดต้องรีดและรองเท้าต้องขัด นี่เป็นวิธีเดียวที่จะทำให้การเต้นน่าจดจำ

วิดีโอต่อไปนี้แสดงรูปแบบการเต้นยิปซี